3月伊始，舞剧《咏春》开启全国巡演：深圳、长沙、东莞、珠海、北京……随着巡演日程的推进，社交网络平台上关于“咏春”话题的热烈讨论与日俱增，一票难求的热度，和多次返场的感动标识着一部新的“出圈”作品的诞生。

　　舞剧《咏春》以电影《咏春》为引，创新地将武术与舞蹈融合，五大功夫门派咏春拳、螳螂拳、八卦掌、八极拳、太极拳中的武学招式结合古典舞、现代舞的舞蹈特质集中呈现。

　　剧中一段长达18分钟的通关大战甚为观众所称道。这一段落设计精妙，不同的门派以不同的场景、方式呈现：屏风上剪影的古雅、巷战中拆招的诡谲，更有旋转中明暗交替的“刚柔相克”……在演员的精彩演绎下，通关之战一气呵成，淋漓展示了中国武术之独有形美，其激烈对战中的点到为止、瞬时收回、拱手施礼……也从更深层次呈现出一种中国式的浪漫与动人美感。

　　谈及创作灵感何来，韩真表示，积累来自成长中的生活点滴，是文化环境潜移默化的滋养，“我们从小接触到的书、电影、剧集，还有生活中的体验，对于所谓的侠、义的理解，最动人之处就是如此，这确实是一种中国式的表达，是中国人的浪漫”。

　　与咏春拳同为国家级非物质文化遗产的香云纱在《咏春》中也给人留下深刻印象，不仅被用在演员们的服饰制作上，其制作过程也被艺术化地展现于剧情中。

　　谈及这一元素的运用，韩真说，在强叙事的状态下，希望能让观众有喘口气的感觉，在节奏和感受上进行更柔软舒展的处理，香云纱就很好地起到了这个作用。演员穿着香云纱去做武术动作，面料有一种与众不同的柔美飘逸，有独特的光泽感，可以让演员的动作线条更具有流动性，产生一种特别的美感。“我觉得从演员的精神面貌和服化道来说，中国武学应该是非常时尚的，香云纱可以在这个层面提升武术的审美。”

　　事实上，从《只此青绿》到《永不消逝的电波》，再到《咏春》，韩真和周莉亚的作品一直以来被认为无论从创作手法上还是审美标准上均跳出了西方的创作习惯，其典型的东方式的叙事方式与审美体验也赢得了众多观众的认可。

　　谈及作品的连续“出圈”，韩真将其形容为“一场双向奔赴”，“我们有着这样的表达意愿，而观众对于传统文化的热情、对于东方式浪漫和美感的接受意愿又是如此强烈”。(完)